the perfect kiss

Lawrence & a young Duffy

Thu, 02 May 2013 15:58:00 +0200

Lawrence & a young Duffy

FAMILYUn Soplo En El Corazón – Elefant Records – En Angleterre,...

Sat, 27 Apr 2013 14:19:00 +0200

FAMILY
Un Soplo En El Corazón
– Elefant Records –

En Angleterre, ce fut la folie Madchester. En France, la french touch. Et en Espagne, le Donosti Sound. Méconnu hors de ses frontières mais fomenteur de nombre de vocations de l’autre côté des Pyrénées, ce son de Donostia (nom en langue Basque de San Sebastian) était à l’image de sa ville d’origine : élégant, romanesque, d’un charme un tantinet suranné, d’une indicible mélancolie.

Il est souvent fait état de l’influence d’un lieu, d’un environnement, sur les œuvres d’un artiste. Dans l’imaginaire collectif, The Velvet Underground est depuis belle lurette indissociable de New York et le MC5, de Detroit. Tout comme Nirvana l’est de Seattle, ou New Order, de Manchester. Au début des années 90, basées à une quarantaine de kilomètres de la frontière française, enivrées par l’iode et inspirées par la magnifique baie de la Concha, trois formations ont presque au même moment réalisé leur premier album. Le Mans, La Buena Vida et Family, donc, centre d’intérêt d’une chronique que l’on rêve en panégyrique. Trois groupes aux mêmes aspirations (seule compte la chanson), aux ambitions mesurées (se faire plaisir pour mieux faire plaisir), aux relations quasi incestueuses. Si les premiers se sont volontairement désintégrés en 1999 et que les seconds ont fini – à la stupéfaction générale – par chambouler les donnes des charts de la péninsule, les troisièmes ont choisi de disparaître aussitôt leur œuvre inaugurale publiée. Un peu comme si Javier Aramburu et Iñaki Gametxogoikoetexea savaient qu’ils ne leur serviraient à rien d’essayer de donner une suite à un disque pour lequel l’expression “coup d’essai, coup de maître” aurait très bien pu être inventé, et qu’ils peaufinaient en fait sous d’autres identités et avec des approches différentes (l’une ouvertement dédiée à l’acoustique, l’autre sous exclusive emprise électronique) depuis plusieurs années.

Ainsi baptisé d’après le film de Louis Malle de 1971, Le Souffle Au Cœur, ce disque va célébrer le mariage de ces deux directions à un moment envisagées. Il voit initialement le jour en 1993, alors que l’Espagne se reconstruit un réseau indépendant et qu’émergent un peu partout activistes, journalistes, musiciens et/ou passionnés pour donner naissance à une effervescence qui débouchera, entre autres, sur la création du désormais fameux festival de Benicassim. Le duo de San Sebastian, lui, ne goûtera jamais à toute cette agitation. Par choix. Par philosophie, se risquerait-on même à affirmer. Calculateur ou non, il se refusera ainsi à donner la moindre interview, ne se produira jamais sur scène et ne dévoilera en tout et pour tout qu’une seule photo, d’un noir et blanc un peu passé, comme s’il désirait renforcer une aura de mystère autour de ce projet peu banal. Car, chez nos voisins, ce groupe à la discographie unique est devenu culte, n’a cessé de susciter une admiration sans bornes.

Auprès de ses descendants ou de simples mélomanes, qui ont eu la chance de tomber, par hasard ou après maintes recherches, sur cet obscur objet du désir, réédité aujourd’hui pratiquement à l’identique (si l’on excepte un changement d’emballage) pour commémorer le dixième anniversaire de sa sortie. Une réédition en forme de canonisation tant ces quatorze chansons n’ont pas pris une ride, tant elles continuent d’étonner, de fasciner par ce mélange inopiné de naïveté (impression renforcée par l’usage de la langue de Cervantés, étonnamment parfaite dans un écrin pop) et de talent inné.

En quelque trente minutes, ce duo surdoué réussit le pari, annoncé mais jamais vraiment concrétisé, d’Electronic : accorder la fluidité des Smiths et l’implacabilité de New Order. Si Como Un Aviador aurait pu être l’un des trois angles de l’éternel Bizarre Love Triangle, La Noche Inventada et Yo Te Perdí Una Tarde De Abril sont bel et bien taillées sur mesure pour le Johnny Marr des grands soirs. Et des petits matins. Entre trouvailles juvéniles (le Melodica jouet du délicat Nadadora) et ambiances débonnaires (El Bello Verano, hymne miniature pour un été sans fin), arrangements décalés (la fausse trompette de Portugal, le xylophone de Viaje A Los Sueños Polares) et clins d’œil à quelques autres esthètes de la pop teintée d’électronique (Saint Etienne et les Pet Shop Boys en tête), Un Soplo…s’égrène ainsi sans anicroche. Romantique mais jamais toc, inspiré, il n’a de cesse de faire retenir son souffle à l’auditeur, estomaqué par ce parfait petit chef d’œuvre mélodique, sans doute enregistré avec trois bouts de ficelles mais transcendé par une intelligence et un savoir-faire de tous les instants. Et puisque ce disque semble promis à demeurer orphelin, raison de plus pour lui ouvrir grandes les portes de votre discothèque. Coup de cœur assuré.

DAFT PUNK, avant Toujours persuadé que Da’ Funk est...

Wed, 24 Apr 2013 16:56:13 +0200

DAFT PUNK, avant

Toujours persuadé que Da’ Funk est l’un des meilleurs singles de l’histoire de la pop, une envie irrépressible de partager ce document – d’autant qu’on aperçoit un autocollant du heavenly Social et une tête de Chemical Brother(s).

Out Cold chante All I Want. Simon Aldred a mis The Cherry...

Wed, 24 Apr 2013 14:05:31 +0200

Out Cold chante All I Want.

Simon Aldred a mis The Cherry Ghost (par lesquels je n’ai jamais été ébaubi) en hibernation. Et revient sous le nom d’Out Cold, dépositaire d’une pop teintée d’électronique et joliment orchestrée.

Il y a plusieurs années, Al I Want (rien à voir avec la chanson de The Cure, quoi que…) aurait pu voir le jour sur Melankolik, le label éphémère imaginé par Massive Attack. Le morceau, comme l’album à venir, voit le jour sur Heavenly Recordings – qui a récupéré, à l’aune de ses dernières signatures, le titre si prisé de meilleur label de l’univers – ou pas loin.

Photo

Tue, 23 Apr 2013 16:39:17 +0200

Electronic chante Vivid. Allez savoir pourquoi, sur les...

Tue, 23 Apr 2013 15:04:00 +0200

Electronic chante Vivid.

Allez savoir pourquoi, sur les centaines (?) d’interviews que j’ai réalisées, c’est l’une dont je garde le souvenir le plus précis.

Je me souviens très bien du jour (un vendredi) et de la pièce de l’hôtel, sis près de Gare du Nord, où nous avons entamé le blind-test – j’étais accompagné par My Life Is Acid –, un blind-test préparé aux petits oignons (pêle-mêle, il devait y avoir du Paul Haig, du The The, du Sub Sub, mais aussi du Stex – STEX !)

Je me souviens très bien que l’interview avait commencé en retard et que j’ai poursuivi, seul (pardon, Robert…), ledit blind-test (on avait tout enregistré sur une K7 à l’époque) dans le taxi qui conduisit Johnny Marr et Bernard Sumner à l’aéroport.

Je me souviens très bien que Bernard Sumner avait insisté pour prendre place à l’avant – car il nous avait assuré être malade quand il montait à l’arrière.

Je me souviens très bien que, quand le magnéto a crachoté Como Un Aviador de Family, Johnny Marr a demandé s’il s’agissait d’une maquette de New Order.

Je me souviens très bien qu’une fois arrivé à Roissy et avoir vérifié leur vol pour Manchester, les deux messieurs ont voulu aller manger au McDo. J’ai pu finir le blind test – tenez, je suis à peu près sûr que nous leur avions choisi aussi ÇA.

Je me souviens très bien que le lundi matin, le prénommé Thierry, du label, m’avait appelé pour me dire que les deux zygotos avaient trouvé le moyen de rater leur vol (le dernier, bien sûr…) et avaient dû dormir à l’hôtel.

Tout ça pour dire que les trois albums d’Electronic (mention très spéciale pour le premier, récemment réédité) gagne vraiment à la réécoute – et que, oui, Marr joue sa meilleure partie d’harmonica sur Vivid.

Charlie Boyer & The Voyeurs chantent Be Glamorous [Like a...

Mon, 22 Apr 2013 14:25:23 +0200

Charlie Boyer & The Voyeurs chantent Be Glamorous

[Like a cross between Tom Verlaine and early Go-Betweens]

Rumble Fish

Sun, 21 Apr 2013 19:06:53 +0200

Rumble Fish

Edwyn Collins of Orange Juice

Sun, 21 Apr 2013 13:42:52 +0200

Edwyn Collins of Orange Juice

QUAND THE CURE SORTIT PORNOGRAPHY

Sun, 21 Apr 2013 13:38:00 +0200

1982. Trois ans, déjà, que Robert Smith, la tête pensante de The Cure, a tourné le dos aux pop songs incisives de ses débuts. Son album précédent, Faith, était gris. Les chansons, drapées dans des brumesspleenétiques. Le groupe, complété par le batteur Lol Tolhurst et le bassiste acrobatique Simon Gallup, s’imagine alors un univers surréaliste et angoissant. Il est devenu, depuis la disparition tragique du chanteur de Joy Divison, le fer de lance d’une mouvance baptisée cold-wave.

Effets et idées noirs, cocktails de drogues et d’alcools sont les péchés mignons d’une formation qui paraît obsédée par l’autodestruction. Ce que semble confirmer, au mois d’avril, la sortie de son quatrième LP. Silhouettes disgracieuses sur fond rougeoyant : le malaise de Pornography est viscéralement annoncé dès sa pochette. Pour beaucoup, la fin ne saurait tarder. Car ce disque ne peut être que la dernière œuvre de The Cure et de son mentor Robert Smith, promis à un suicide inéluctable. “It doesn’t matter If we all die”, assène d’entrée ce dernier sur le tourbillonnant 100 Years. Batterie étouffée, basse sépulcrale, guitares dissonantes, synthés transis accompagnent des textes à haute teneur ésotérique. “Dancing in my pocket/Worms eat my skin”, maugrée Smith sur un ton plaintif le temps du saisissant Siamese Twins.

Le groupe porte le mal de vivre à son paroxysme et entraîne dans son sillage toute une génération. L’avenir s’assombrit. “I must fight this sickness/Find a… cure”, conclue le chanteur sur l’indicible chanson-titre. The Cure n’a donc plus d’alternative, ce que vient confirmer des concerts chaotiques qui mènent à l’implosion du trio. Gallup congédié, Robert Smith veut en finir avec le monstre qu’il a lui-même créé. Il cherche, tâtonne, s’évade. Il veut se réinventer. “Doo doo doo/Doo/ Doo, doo doo/Doo/Let’s go to bed”. Plus rien ne sera jamais comme avant.

Jorge Elbrecht reprend, avec l’aide de Tamaryn, 1/4 Circle...

Sat, 20 Apr 2013 18:07:32 +0200

Jorge Elbrecht reprend, avec l’aide de Tamaryn, 1/4 Circle Black de Turning Shrines.

Tous les détails sont même par là.

“We just wanna make great records” – and they [he] did.

Tue, 16 Apr 2013 20:59:00 +0200

“We just wanna make great records” – and they [he] did.

Last Winter The Apartments toured France, playing a series of...

Thu, 11 Apr 2013 06:51:29 +0200

Last Winter The Apartments toured France, playing a series of (already legendary) shows in venues across France together with 49 Swimming Pools (Allonnes, Paris Les Bouffes du Nord, Nantes, Bordeaux & Clermont Ferrand), along with some acoustic sideshows in art galleries & stores.

For this tour, The Apartments had a seven piece band – with guitars, bass, drums, violin, tambourines and percussion, singers, piano, organ and trumpet. Amanda Brown formerly of The Go-Betweens was on violin and vocals and Nick Allum, who had played in the finest English incarnation of The Apartments, was on drums. Wayne Connolly from Australian band, Knievel, played guitar.

Early on in the tour, the band dropped into the studios of France Musique to record a beautiful live session for Vincent Theval’s Label Pop program, a French public radio show that is broadcast & streamed to a devoted audience at 10.30 each Monday night.

This live recording, “Seven Songs”, will now be released on Talitres (vinyl & digital) for Disquaire/Record Day 2013, April 20th, and will be available from the Talitres web store.

THE APARTMENTS ‘Seven Songs’ (LP vinyl & digital)

Side A : 1 Things you’ll keep – 2 Thank you for making me beg – 3 World of liars

Side B : 1 On every corner – 2 Mr somewhere – 3 Every day will be new – 4 All you wanted

With : Nick Allum (drums), Amanda Brown (violin, tambourin, singing), Wayne Connolly (guitar, singing), Samuel Léger (bass, singing), Gaël Riteau (trumpet), Fabien Tessier (piano, percussion, organ), Peter Milton Walsh (guitar, singing).

Artwork: Pascal Blua /MouseDesign

The perfect books nevver: Albums as Book Sets

Thu, 04 Apr 2013 19:12:23 +0200

Unknown Pleasures by Joy Division (1979)

Power, Corruption & Lies by New Order (1983)

The perfect books

nevver:

Albums as Book Sets

Photo

Wed, 03 Apr 2013 19:55:06 +0200

In 2012 a resurrection no one thought possible took place when...

Wed, 03 Apr 2013 18:12:42 +0200

In 2012 a resurrection no one thought possible took place when legendary band The Stone Roses reformed after 16 years.

With unprecedented access to archive footage, Made of Stone is a revealing journey through the life of one of the most revered and influential bands in British music history.

Acclaimed filmmaker Shane Meadows brings his unique directorial style, humour and emotional depth to the film, capturing the band at work and in their everyday lives as they rehearsed for their much-anticipated reunion, which culminated in three triumphant homecoming gigs at Manchester’s Heaton Park in front of 220,000 adoring fans.

The Go-Betweens chante Your Turn My Turn

Mon, 01 Apr 2013 21:24:16 +0200

The Go-Betweens chante Your Turn My Turn

Il était une fois… Le concert que tout le monde aurait voulu...

Sat, 30 Mar 2013 17:27:25 +0100

Il était une fois… Le concert que tout le monde aurait voulu avoir vu – enfin genre.

[Je me souviens encore de Martin Duffy, titubant dans une Cigale qui se vidait à la fin du concert des Roses, une petite bouteille de whisky calée dans la poche arrière de son jeans].

Echo & The Bunnymen chante Paint It Black La même année, au...

Sat, 30 Mar 2013 15:37:41 +0100

Echo & The Bunnymen chante Paint It Black

La même année, au Grand Rex de Paris, il avait chanté Paint It Blue. Il avait aussi piqué une cigarette à l’une des filles en pâmoison au premier rang.

Qu’étais-je donc en train de faire ce soir-là ?

Sat, 30 Mar 2013 15:24:35 +0100

Qu’étais-je donc en train de faire ce soir-là ?